→ +250.000 Festivalbesucher*innen
→ 91 % durchschnittliche Auslastung der kostenpflichtigen Bühnen
→ 550 akkreditierte Journalist*innen und Fotograf*innen
→ Über 700 Konzerte und Veranstaltungen
→ 51 per Live-Streaming übertragene Konzerte
→ 9,5 Millionen Aufrufe der Konzertmitschnitte auf YouTube
und in den sozialen Netzwerken
ABSCHLUSS DER 60. AUSGABE
EINE GESCHICHTE, DIE SICH STÄNDIG NEU ERFINDET
Die 60. Ausgabe des Montreux Jazz Festivals ging am Samstag dem 18. Juli 2026 nach sechzehn Festtagen zu Ende – mit einem Blick zurück auf die Geschichte und einem Blick in die Zukunft. Als erste Veranstaltung, die seit der Renovierung im Kongresszentrum
stattfand, hat diese Jubiläumsausgabe die Weichen für zukünftige Ausgaben gestellt
und den Festivalbesuchern*innen ein reibungsloseres Erlebnis geboten, insbesondere
dank eines neu gestalteten Rundgangs entlang der Quais. Das Festival verzeichnete
mehr als 250’000 Besucher*innen bei einer durchschnittlichen Auslastung von 91%
in den kostenpflichtigen Sälen.
Das Montreux Jazz Festival ist seit jeher von einer einzigartigen Zeitlichkeit geprägt, die zwischen der Magie des
Augenblicks und den Echos seiner Geschichte schwebt. Dieses ganz besondere Zeitverständnis – das im Mittelpunkt
des vom Festival anlässlich seiner 60. Ausgabe herausgegebenen Buches „The Elegance of Time“ steht – stand in
diesem Jahr mehr denn je im Vordergrund.
Einerseits blickte diese Ausgabe in die Zukunft und schlug ein neues Kapitel in der Geschichte des Festivals auf: ein
komplett renoviertes Kongresszentrum, neu gestaltete kostenlose Bühnen, ein erweiterter Veranstaltungsparcours
entlang der Uferpromenade und ein Programm, das sich weitgehend den neuen Künstlergenerationen widmete.
Andererseits war die Ausgabe, tief in ihrem Erbe verwurzelt, von einem ständigen Dialog mit der Geschichte des
Festivals geprägt: Tributkonzerte, eine Museumsausstellung, Archivvorführungen und Verweise auf die großen
Momente, die seine Legende geprägt haben. Getreu dem von Claude Nobs geprägten Pioniergeist hat diese 60.
Ausgabe somit ein wertvolles Gleichgewicht zwischen der Würdigung eines weltweit einzigartigen Erbes und dem
ständigen Bestreben, sich neu zu erfinden, gefunden.
MJF Pressemitteilung – 17.07.2026
EMBARGO BIS 18. JULI 2026 UM 00:01 UHR
HÖHEPUNKTE DER 60. AUSGABE
Die Jubiläumsausgabe wurde mit einem unvergesslichen Abend eröffnet. Die außergewöhnliche Inszenierung
von RAYE, die gemeinsam mit Audemars Piguet entstanden ist, wird als einer der Höhepunkte der jüngeren Festivalgeschichte
in Erinnerung bleiben. Das Auditorium Stravinski wurde für diesen Anlass komplett umgestaltet: Im
Zentrum des Publikums wurde eine rotierende achteckige Bühne installiert, und an hängenden Vorhängen wurden
Archivaufnahmen des Festivals mit der visuellen Welt der Künstlerin kombiniert. Über zwei Stunden lang führte
RAYE mit einer eigens für diesen Anlass zusammengestellten Setlist durch sechs Jahrzehnte Festivalgeschichte und
würdigte dabei die Konzerte von Nina Simone, Prince, Aretha Franklin, James Brown und Ray Charles. Und natürlich
gab es diesen wahnsinnigen Höhepunkt, diese kollektive Euphorie, als die Überraschungsgäste Mark Ronson
und Alicia Keys auf die Bühne traten, die uns die große Ehre erwiesen, diese außergewöhnliche Einladung zur 60.
Ausgabe anzunehmen.
Verbundenheit mit dem Festival. So würdigte Sienna Spiro das 50-jährige Jubiläum des legendären Konzerts von
Nina Simone, bevor sie zum ersten Mal den Standard „Autumn Leaves“ interpretierte. Nur achtzehn Monate nach
ihrem Auftritt vor 200 Zuschauern bei den Spotlight Sessions in Villars bestätigte die britische Sängerin ihren kometenhaften
Aufstieg in einem ausverkauften Montreux Jazz Lab. Die Brasilianerin Liniker, die seit ihrem 16. Lebensjahr
von diesem Moment geträumt hatte, konzipierte eine spezielle Show für Montreux, bei der dreizehn Musiker auf
der Bühne standen und der Pianist Amaro Freitas als besonderer Gast für eine Jazz-Einlage mit Klavier und Gesang
mitwirkte. Die Londoner Band Ezra Collective, die nach der Absage der Isley Brothers kurzfristig eingeladen worden
war, begeisterte das Auditorium Stravinski und erinnerte an ihre Geschichte mit dem Festival, die 2018 bei der
Jubiläumsfeier von Quincy Jones in Montreux ihren Anfang nahm.
Zahlreiche Künstler*innen, die zum ersten Mal nach Montreux eingeladen wurden – wie Joy Crookes, Nectar Woode
oder Noga Erez –, teilten ebenfalls auf der Bühne oder hinter den Kulissen ihre Begeisterung darüber, Teil einer
Geschichte zu werden, die auch heute noch neue Generationen inspiriert. Der japanische Produzent würdigte das Festival seinerseits auf seine ganz eigene Weise: Er hatte ein maßgeschneidertes, stark
vom Jazz geprägtes Set vorbereitet, in dem er Klavierloops, synkopierte Rhythmen und dekonstruierte Bläserklänge
miteinander verband.
Die Rückkehr ins Auditorium Stravinski ermöglichte es zudem, jene Momente absoluter Intimität wiederzuerleben,
die die Einzigartigkeit von Montreux ausmachen. Seinem Ruf treu bleibend, schenkte das Festivalpublikum den
Künstlern*innen diese Momente der angehaltenen Stille und der seltenen Aufmerksamkeit. Dies galt insbesondere
für die subtilen Auftritte von Maro oder Aldous Harding, für ein Solo-Klavierkonzert von John Legend, für ein Finale
von Lewis Capaldi allein mit der Akustikgitarre oder auch für ein erhabenes „Into My Arms“ mit Klavierbegleitung und
Gesang von Nick Cave. Die zeitlose Eleganz des Auditorium Stravinski bot zudem den idealen Rahmen für das erste
Konzert von GIVĒON in der Westschweiz. Der charismatische Crooner zeigte dort Klasse im alten Stil und setzte auf
eine ungeschminkte Bühnenpräsenz, die durch Lichtspiele und projizierte Schatten geprägt war.
Das Auditorium Stravinski hat zudem – vielleicht mehr denn je – bei einer neuen Generation von Festivalbesuchern
Anklang gefunden, die sich diesen symbolträchtigen Ort auf ihre ganz eigene Weise zu eigen gemacht hat. Die
Konzerte von PinkPantheress, Conan Gray oder auch Tyla sorgten für eine außergewöhnliche Atmosphäre, geprägt
von Leidenschaft und Begeisterung, zwischen gemeinsam gesungenen Liedern und Outfits, die von ihren Idolen
inspiriert waren. Dieser Schwung erreichte seinen Höhepunkt mit Zara Larsson, deren Auftritt durch eine beeindruckende
Gesangsleistung, eine starke künstlerische Ausrichtung und eine Botschaft der Selbstermächtigung, die sich
bis in ihr ausschließlich aus Frauen bestehendes Team widerspiegelte, einen bleibenden Eindruck hinterließ.
Zum Abschluss der Jubiläumsausgabe steht eine Reihe von Konzerten mit hoher symbolischer Bedeutung auf dem
Programm: Marcus Miller würdigt Miles Davis, während Charles Lloyd den 60. Jahrestag seines Auftritts bei der allerersten
Ausgabe im Jahr 1967 feiert. Um diesen historischen Moment zu würdigen, überreichte Mathieu Jaton ihm
eine Ehrenauszeichnung und erkannte damit seinen unbestrittenen Status als „erste Legende“ des Montreux Jazz
Festivals an. Am Abschlussabend treffen im Auditorium zwei Giganten der Folk-Musik aufeinander: Van Morrison
und James Taylor, während Cerrone im Montreux Jazz Lab eine symphonische Neuinterpretation seines Repertoires
präsentieren wird.
JAM-SESSIONS, ÜBERRASCHUNGSKONZERTE UND
ANSPIELE AUF DIE GESCHICHTE DES FESTIVALS
Die wiedergewonnene Nähe zwischen den kostenpflichtigen Bühnen des Kongresszentrums und dem Lake House,
die nur wenige Schritte voneinander entfernt liegen, ermöglichte erneut eine hervorragende Auswahl an Jam-Sessions
mit zahlreichen Künstlern*innen, die sich daran beteiligten, darunter RAYE, Sienna Spiro, Naïka, Nectar
MJF Pressemitteilung – 17.07.2026
EMBARGO BIS 18. JULI 2026 UM 00:01 UHR
Woode, Liniker und Dermot Kennedy. Auch andere, in letzter Minute angekündigte Überraschungsveranstaltungen
prägten diese 60. Ausgabe, wie beispielsweise das kostenlose Konzert von Leon Bridges, der im „Memphis“
sein neues Album vorstellte, oder der Auftritt von Adriatique im „Duplex“, der neuen Bühne des Festivals, die der
elektronischen Musik gewidmet ist.
Im Lake House boten zahlreiche Aktivitäten die Gelegenheit, das reiche musikalische und kulturelle Erbe von
Montreux zu entdecken. Die Workshops, Filmvorführungen und Vorträge trugen dazu bei, die bedeutendsten
Kapitel der Festivalgeschichte während der gesamten Veranstaltung wieder aufleben zu lassen. Liniker sprach
dort insbesondere über die Verbindungen zwischen Musik und politischem Engagement anhand von Ausschnitten
aus Konzerten von Gilberto Gil und Ney Matogrosso in Montreux; Tomoki Sanders erlebte einen besonders
bewegenden Moment, als er Bilder seines Vaters Pharoah Sanders in Montreux entdeckte, die er seit fast zwanzig
Jahren nicht mehr gesehen hatte; während Marcus Miller mehrere Archivaufnahmen von Miles Davis beim Festival
kommentierte. Die Ausstellung „Putting Montreux on the Map“ stieß ihrerseits auf sehr positive Resonanz und zog
täglich mehr als hundert Besucher an, die die Geschichte und den kulturellen Einfluss der Stadt entdecken wollten.
RENOVIERTES KONGRESSZENTRUM UND
ERWEITERTER SPAZIERGANG ENTLANG DER KAIS
Die 60. Ausgabe war die erste Großveranstaltung, die seit der Renovierung im Kongresszentrum stattfand, und
stellte somit einen echten Praxistest dar. Trotz eines engen Zeitplans bei den Vorbereitungen meisterten die Teams
die Herausforderung erfolgreich und verfeinerten im Laufe des Festivals einige operative Anpassungen. Terrassen,
Treppen und neue Bereiche wurden so schnell in das Erlebnis der Festivalbesucher integriert und ermöglichten einen
reibungsloseren Besucherfluss. Schließlich sorgte der Blick auf den See vom Foyer des Stravinski-Auditoriums aus,
der durch die neuen Glasfassaden noch verstärkt wurde, bei vielen Festivalbesuchern*innen für Begeisterung.
Der sich über die Uferpromenade erstreckende Parcours fand großen Anklang und lockte zahlreiche Festivalbesucher*
innen bis zu den Spotlight- und Super-Bock-Bühnen, die im östlichen Teil des Geländes aufgebaut waren.
Im Parc Vernex versprühte das Paloma mit spanischen Aromen, einer sonnigen Terrasse und einem Badebereich
sommerliche Urlaubsstimmung. Das Duplex, die neue Elektro-Bühne des Festivals, prägte diese 60. Ausgabe mit
einem Lichtspiel und einer immersiven Bühnenbildgestaltung.
DAS FESTIVAL AUF DEN LEINWÄNDEN DER GANZEN WELT
Insgesamt wurden 51 Konzerte – das sind drei Viertel des kostenpflichtigen Programms – live und kostenlos
übertragen. Die Konzertmitschnitte, die in voller Länge auf YouTube und in Ausschnitten in den sozialen Netzwerken
veröffentlicht wurden, erzielten insgesamt mehr als 9,5 Millionen Aufrufe (Zahlen vom 16. Juli, die letzten drei Festivalabende
sind darin nicht berücksichtigt). Die meistgesehenen Auftritte waren, in dieser Reihenfolge, die von
RAYE, Zara Larsson und Moby. Das Eröffnungskonzert von RAYE profitierte zudem von einer breiten Reichweite
dank einer Sondersendung in Zusammenarbeit mit ARTE und RTS. Diese Aufnahmen, die von Montreux Media
Ventures – der für die Produktion und den Vertrieb von Inhalten zuständigen Tochtergesellschaft des Festivals –
produziert wurden, wurden sowohl von den Künstlern*innen und ihren Teams als auch von den Online-Zuschauern
und -Zuschauerinnen für ihre Klangqualität und ihre filmische Ästhetik gelobt.
Das Montreux Jazz Festival baut somit seine internationale Ausstrahlung durch die Verbreitung von Inhalten weiter
aus – eine Strategie, die Claude Nobs bereits zu Beginn des Festivals ins Leben gerufen hatte. Diese Bekanntheit
wird auch in den sozialen Netzwerken gestärkt, wo die Künstler*innen selbst zu den besten Botschaftern des
Festivals und seiner Region werden. So erinnerte Alicia Keys an die historische Bedeutung des Konzerts von Nina
Simone vor 50 Jahren, während Zara Larsson mit ihrer Community ihre Begeisterung für die einzigartige Kulisse
der Waadtländer Riviera teilte und Montreux sogar als „europäisches Hawaii“ bezeichnete.
BILANZ TICKETVERKAUF UND F&B
Die 60. Ausgabe zog mehr als 250’000 Besucher*innen an. In den kostenpflichtigen Veranstaltungsräumen lag die
durchschnittliche Auslastung bei bemerkenswerten 91 %. Das Montreux Jazz Lab verzeichnete mit einer Auslastung
von 88 % sein bestes Ergebnis seit seiner Gründung im Jahr 2013. Die Ticketverkaufsziele – die höchsten in der
Geschichte des Festivals in seiner gewohnten Form – wurden bereits am zweiten Wochenende erreicht, und das
trotz eines starken Anstiegs der Produktionskosten, der insbesondere auf die deutlich gestiegenen Künstlerhonorare
zurückzuführen war.
Die Umsatzziele im Bereich F&B (Food & Beverage) dürften am letzten Wochenende erreicht werden, ganz im
Sinne der beiden vorangegangenen Ausgaben, trotz der Konkurrenz durch die Fußball-Weltmeisterschaft und der
für die Gastronomie wenig günstigen Hitzewelle.
